Sinfonía n.º 36 (Mozart)

De Wikipedia, la enciclopedia libre
(Redirigido desde «Sinfonía «Linz»»)
Mozart en 1782.

La Sinfonía n.º 36 en do mayor, K. 425, también conocida como Linz, fue compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart en 1783.

Historia[editar]

En el verano del 1783, Mozart, casado desde hacía un año con Constanza Weber, marchó con ella de Viena en dirección a Salzburgo, a casa de su padre: Leopold. Parece que Wolfgang tenía por objetivo mejorar las tensas relaciones entre su mujer y su padre, pero su tentativa no triunfó y en octubre decidió volver a Viena, decepcionado por la actitud de su padre. De camino, la pareja hizo escala en Linz; era el 30 de octubre.

En Linz fueron bien atendidos, y Mozart fue invitado a dar el 4 de noviembre un concierto público en el teatro de la ciudad. El compositor, que estaba de vacaciones, no llevaba partituras de sus obras. Como queda recogido en sus cartas, escribió a su padre que «estaba obligado a componer una sinfonía a todo trapo». Al anochecer del día del estreno, la sinfonía estaba acabada, las partituras estaban copiadas, y fue ofrecida tal vez sin ensayar. La sinfonía denominada «Linz» había nacido. Rápidamente se hizo muy popular, y continúa siendo hoy una de sus obras sinfónicas más interpretadas.

Instrumentación[editar]

Esta obra está escrita para dos oboes, dos fagotes, dos trompas, dos trompetas, timbales y cuerda.

Estructura y análisis[editar]

Sinfonía n.º 36 (Mozart)
1. Adagio, 3
4
Allegro spiritoso, 4
4
2. Andante con moto, 6
8
3. Menuetto, 3
4
4. Finale (Presto), 2
4
Orquesta Tsumugi;[n 1]​ dir.: Takashi Inoue[n 2]​ (2013)

Esta sinfonía adopta un esquema muy clásico, característico de las obras de Haydn y de las tardías de Mozart:

Salvo el minueto, todos los movimientos tienen la forma sonata.

I. Adagio - Allegro con spirito[editar]


\relative c' {
 \tempo "Adagio"
 \time 3/4
 c8\f[ r16. c32] e8[ r16. e32] a8[ r16. a32] |
 b,8[ r16. d''32] d4^\markup { \italic ten. } r8 r16. b,,32 |
 bes8[ r16. <e' c'>32] q4^\markup { \italic ten. } r |
}

\relative c' {
  \override Score.NonMusicalPaperColumn #'line-break-permission = ##f
  \version "2.18.2"
  \tempo "Adagio"
  \time 3/4
  \tempo 4 = 50	
   c8\f[ r16. c32] e8[ r16. e32] a8[ r16. a32] |
  b,8[ r16. d''32] d4^\markup { \italic ten. } r8 r16. b,,32 |
  bes8[ r16. <e' c'>32] q4^\markup { \italic ten. } r |
  << {\voiceOne R1*3/4 | c'4 c c | }
  \\ {\voiceTwo f,,4\p f f | f16( e dis e) e4.( f16 g) | }
  >>
}

La introducción del primer movimiento es un Adagio a la antigua, de factura claramente haydniana, que, como escribió un observador, «despierta la espera de algo exaltado».

Allegro con spirito:


\relative c'' {
  \version "2.18.2"
    \key c \major
    \time 4/4
    \tempo 4 = 140
    \tempo "Allegro spiritoso"
  e,1\p ( f )  
   g4. (a16 b  c4) g
   a  g  r2
   c1 (bes)
   a4 b!8\trill (a16 b) c4 d
   f8 (e) dis-. e-. d (c) b-. c-.
   b (a) gis-. a-. g (f) e-. f-.
   e2 (d4) r4
  }

El Allegro con spirito que le sucede es un ejemplo perfecto de la escritura clásica de una sinfonía. De proporciones rigurosas y de carácter alegre pero noble, oscila entre un sentimiento heroico y una gracia suave y espiritual, de forma que puede caer en una teatralidad decepcionante si está mal interpretado.

II. Poco Adagio[editar]


\relative c'' {
  \version "2.18.2"
    \key f \major
    \time 6/8
    \tempo 4 = 50	
    \tempo "Andante"
   c8.\p  d16  c8  a'4 g32 (f e d)
   c8 (bes) bes-. bes r16. bes32 bes16.\trill [(a64 bes)]
   a8 r16. bes32 bes16.\trill [(a64 bes)] c8 r8 d
   f,4~ f16 (g32 f) e8 r8 r8
   bes''4 a32 (g f e) d16 (c) c8 c
   c (f a) c r8 r8
  }

El segundo movimiento, en Fa mayor, que a menudo se anota como Andante, es particularmente destacable por la multiplicidad de los temas secundarios, plenos de meditaciones interrogativas, y el carácter tranquilizador y afectuoso, muy melódico.

III. Menuetto[editar]


\relative c'' {
  \version "2.18.2"
    \key c \major
    \time 3/4
    \tempo "Menuetto"
  \partial 4 \partial 4  g'4\f  g2 (e8) r8
   e2 (c8)  r8
   c4 (f a)
   c,4 (b) <g, g'>8. <g g'>16
   <g g'>4 <g g'> <g g'>
   b''8 \trill (a16 b) c4 <g,, g'>8. <g g'>16
   <g g'>4 <g g'> <g g'>
   b''8 \trill (a16 b) c4 e,
   <d f>2 <g, d'>4 <e c'> r4  \bar ":|."
  }

El tercer movimiento, el Minueto, con trío, es particularmente formal y sin demasiado interés. Aunque es elegante y gracioso, no presenta ninguna originalidad musical. Constituye aun así un excelente contraste con el final.

Trío:


\relative c'' {
  \version "2.18.2"
    \key c \major
    \time 3/4
    \tempo "Trio"
   \partial 4 \partial 4  g,8_\markup{ sempre piano}   (c)
   b (c d c e c)
   g4 r4 g8 (d')
   cis (d e d f d)
   g,4 r4 g8 (f')
   f (e d c!) f (a)
   g-! c (b c b c)
   g-! g (fis g fis g)
   c,4 r4  \bar ":|."
  }

IV. Presto[editar]


\relative c'' {
   \version "2.18.2"
   \key c \major
   \time 2/4
   \tempo 4 = 120
   \tempo "Presto"
  c2\p f4. (e8)
  \grace e16 (d8) cis \grace e16 (d8) cis
  d4 r4
  d8 (e f fis g gis a f!)
  e e \grace g!16 (f8) (e16 f)
  g4 r4
  c,,4.\f d16 e
  f8 f f16 (g e f)
  d8 e16 (f g a f g)
  e4 r4
  }

El cuarto movimiento, el último, tiene un carácter apolíneo, y desemboca en un final triunfante, y en eso se asemeja a la Sinfonía en re «Haffner» KV 385.

Bibliografía[editar]

Referencias[editar]

  1. Tsumugi (紬): un tipo japonés de tejido de seda.
  2. Takashi Inoue: 井之 上.
  3. Publicado en principio como Poco Adagio; después, como Andante.

Enlaces externos[editar]